Собранные в «Фотографии и ее предназначениях» эссе были написаны в конце 1960-х — самом начале 1970-х годов. В них Берджер выступает как убежденный, но не теряющий адекватности марксист. Он часто рассматривает систему искусства через отношения собственности и размышляет, как на нее может повлиять фотография. Раньше шедевры закрепляли гегемонию и ценности правящих классов, становились предметами почитания, коллекционирования и торга. Теперь вместо историй и их интерпретаций фотография предлагает зрителю факты, но любое запечатленное событие тут же становится элементом шоу в обществе спектакля. Здесь Берджер прямо вторит Сьюзен Сонтаг, которая указывала в своей книге «О фотографии», что столкновение с шокирующими снимками парадоксальным образом притупляет нашу реакцию. Фото запечатлевает события, чтобы отменить память: пережив кратковременные сильные эмоции, зритель забывает их контекст уже на следующий день. С другой стороны, те, кто все же подвергает информацию критическому осмыслению, вынуждены жить в мире, где «самое худшее уже произошло». В подобной атмосфере работают Фрэнсис Бэкон и многие другие художники. Одиночество и непреодолимое отчуждение становятся чуть ли не единственными темами, которым посвящено их искусство.

Джон Берджер, 314"Фотография и её предназначения"

314,00₴Цена